台湾朱宗庆打击乐团音乐会
	演出时间：2003年9月5日 演出地点：中山 市西区翠景文化中心 主办单位：中山市文化局 承办单位：中山市演出公司      票    价：100元  70元      网上订票

朱宗庆打击乐团简介

一年演出一百场以上，平均每隔三天就必须往返奔波于南北各大城市与乡镇之间，挥汗淋漓的卖力演出，热度依然未曾降温，这就是朱宗庆打击乐团的团员生活写照。

1986年，打击乐在台湾是一个相当陌生的音乐名词，自维也纳学成归国的打击乐家朱宗庆，号召一群年轻学生创立了国内第一支打击乐团。为了拓展打击乐的欣赏人口，朱宗庆打击乐团走出了严肃的音乐殿堂，以生动活泼的轻松乐曲拥抱民众，不论是乡镇、学校礼堂或是庙宇广场，都可以看见朱宗庆打击乐团的演出足迹。透过不同型态的音乐会，朱宗庆打击乐团让打击乐更亲近民众的生活，乐团在十多年前首开先例，举办专为儿童设计的儿童音乐会，让打击乐深入每个家庭。如今，一年一度的儿童音乐会已成为小朋友们最期待的音乐节目。

目前，朱宗庆打击乐团现有10名专任团员（包括一位驻团作曲家），每位团员均是打击乐科班出身。除了西洋打击乐的演奏基础外，团员们更投注了相当多的时间与精力，进行传统打击乐的演奏与研究，是国际上少数能融汇中西打击乐器演出的团体。

为了推展打击乐，乐团除了引进西方打击乐经典作品，或是运用古典音乐技法改编民谣或儿歌，更积极发掘本土的优秀打击乐作品，透过演出或CD的录制，将国人打击乐作品推广至国内外。至今，由乐团委托创作的曲目已超过七十首并发行了十五张CD，其中，乐团于2002年推出第十五张双CD组合，放眼国际音乐市场，将朱宗庆打击乐团的音乐推介至国外。

「传统与现代融合，西方与本土并进」的独特风格，让朱宗庆打击乐团获得国际打击乐界的认同与肯定。多年来，朱宗庆打击乐团已多次赴欧、美、日、韩、大陆、东南亚、澳洲等海外地区演出。自1993年起，乐团透过主办「台北国际打击乐节」的机会，与世界各国的著名打击乐团相互切磋。2000年11月，乐团应国际打击乐艺术协会之邀，前往美国德州于国际打击乐年会中演出。2001年12月，乐团与世界知名的法国史特拉斯堡打击乐团合作，成功演出中法交流计划作品《蛇年的十二个阴晴圆缺》。

「立足台湾，放眼天下」一直是朱宗庆打击乐团致力追求的目标。朱宗庆打击乐团也将以台湾为根基，一方面继续着音乐与生活结合的理想；一方面带动亚洲打击乐的发展，引领世界打击乐的潮流。

演出曲目

1、梦幻列车 继田和广作曲
「梦幻列车」是指现在很少见的蒸气火车,是作曲者所没有乘过的。整曲的起伏,从火车缓缓移动出发的场面开始,穿过山洞、经过平交道,伴随周遭风景转移变化的描绘,而列车终于开向异国,消失在未知的世界.....。

2、危地马拉之歌 韩瑞奎斯
　　这首好听的中美洲民谣，是近年来，朱宗庆打击乐团演奏频律极繁的一首曲子。它不仅常常出现在推广性的音乐演出中，更是一般性节目极受欢迎的安可曲。94年乐团于纽约演出时，这首曲子就在当地引起了观众非常热烈的回响。这首曲子是中美洲当地民谣，曲风轻快流畅，旋律分成四段，第一段是音阶的模进所构成，第二旋律是由三度音程所组成的。第三段是由三度音程的急进与跳进所构成，感觉较俏皮、活泼。第四段则转变成大调，明亮的切分音是此段的特色。
3、《西班牙华尔兹》、《快乐的木琴》 乔治格林/鲍伯贝克 编曲
　　散拍音乐的曲风轻快、欢愉，常令人忍不住想手舞足蹈一番！这种具有创意、将旋律以即兴切分的流行音乐表演方式，起源于美国中西部，是由非裔美人所创，他们将西非与欧洲音乐作更深入紧密的融合，并由黑人钢琴家将之带入古典作曲型式，之后更经过流行及古典音乐的广泛运用。从1896年到1917年，散拍音乐流行了廿年之久；它欢愉的旋律，正是它在1890年代末，长期经济不景气后迅速兴盛起来的原因。
　　而即兴切分化的旋律线条，与具周期性的低音声部对应下，形成这种高度技巧性的演奏方式，正如钢琴家左右手节奏采4对3型式般的困难，尤其以打击乐的方式演奏，技巧方面更是一项极高难度的挑战。
　　原创作者是乔治?格林先生，他本身在二○年代即已是相当有名的高音木琴手，他所创作的散拍乐曲，皆以钢琴作伴奏。加拿大著名的打击乐团「芮克斯」的团员之一鲍伯·贝克先生，则将之改编成以打击乐器伴奏、高音木琴主奏的散拍音乐。
　　在近年的推广性及儿童音乐会中，散拍音乐是乐团相当受到观众喜爱的曲子，尤其是在这次十周年音乐会中演出的这两首曲子。「汉堡里的酸黄瓜」不仅旋律好听，快速的节奏，更需要打击乐手有运棒如飞般高超的演奏技巧。「快乐的木琴」除了主旋律之外，中间一段各种小乐器、口笛的即兴发挥，更为整首曲子带来了逗趣、诙谐的精彩效果。
4、 锦鸡出山 土家族打溜子/田隆信编曲/李真桂整理
　　乐曲运用四件打击乐器的多变音色，复杂的节奏，以及头钹、二钹默契而巧妙的配合，生动风趣地表现了锦鸡下山时相互扑戏玩耍的欢快场景。全曲共分为五段，标题分别是：「山间春色」、「结队出山」、「溪间戏游」、「众御顽敌」及「荣归」。
5、爵士鼓协奏曲 戴维·曼西尼
　　这首曲子是多年前由戴维·曼西尼所作，为了弥补当时缺乏以爵士鼓为主奏乐器的打击乐作品。这首曲子带着听者做音乐风格之旅，从放克(funk)、非洲/古巴到巴西的曲风，运用爵士鼓连结所有的乐句，加上大编制的打击乐团，几乎营造出大乐团(big band)的声响。
6、面具 田中利光
　　「面具」一曲，是由马林巴琴独奏与日本大太鼓的演奏所构成，结合流传于新泻县能登半岛御神乘太鼓的演奏方式--数人共同演奏一个大太鼓，藉动静之间的应和关系，带出视觉的感受。这首曲子藉由中鼓可瞬间改变音色的特质，调成十二种不同的音律，并凸显马林巴琴重要的枢纽地位。马林巴琴主奏者代表女巫，与脸带面具、边吶喊边击太鼓的鼓手互相呼应，或对立，这样的呈现，在舞台上具有强烈的戏剧效果。「土器」，以及本次所演出之「面具」
7、BOX 朱宗庆打击乐团创作
拍 击 敲 踏 踢 捶 打
箱子、人、和喜怒哀乐
交织蔓延出一段节奏浓烈的动感
快乐的箱子 跳跃
忧伤的箱子 低沉
忙碌的箱子 快速疾驶难以驾驭忽上忽下无法捉摸毫不留情
慵懒的箱子 随性、即兴
抛开束缚 放松身体
你的BOX呢 在哪里？
8、快乐餐车 吉姆·雷利
　　作曲家尝试以一个别出心裁的方式，结合所谓一般的打击乐器和定音鼓、爵士鼓、大鼓、中鼓与日常生活中宴请宾客所使用的杯盘、汤匙、炒菜锅等，曲中将两种群组乐器巧妙结合对抗，形式有趣，声音特别，令人联想到宴会中热闹快乐的气氛，是一首不可多得的作品。

9、桑契斯的小孩 洽克·曼吉欧尼 作曲∕布莱恩·马森 改编
　　由一九七○年代的爵士乐名家恰克·曼吉欧尼（Chuck Mangione）谱写的曲调，《桑契斯的小孩》是一首非常适合改编给打击乐团演奏的曲子。序奏部分由槌击键盘奏出优美的圣咏乐段，爵士鼓则导引出旋律的主体，其中包括一段让聆听者为之陶醉的鼓乐器装饰奏。当乐曲旋律充分发展之后，随着出现以键盘、小乐器与爵士鼓的独奏，最后在激扬的高潮中结束。

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